Kontxi Lorente Trio

 

Kontxi Lorente Trio 

Jimmy Glass - Valencia

Kontxi Lorente: Piano.

Alex Cesarini: Contrabajo.

Mariano Steinberg: Bateria

La pianista Kontxi Lorente, acompañada por Álex Cesarini al contrabajo y Mariano Steinberg a la batería, ofreció un concierto construido a partir de los temas de su magnífico trabajo Ms de mi, así como de composiciones de discos anteriores y de estándares de otros intérpretes

. En sus trabajos discográficos, Lorente deja entrever con claridad su sólida formación en música clásica. Beber de fuentes como Brahms o Liszt le permite aplicar esos fundamentos con sutileza para dar forma a un jazz contemporáneo de gran calidad, tanto técnica como sonora.

 Sin embargo, cuando lleva estas piezas al escenario, la experiencia se transforma: gracias a su capacidad de improvisación, a la velocidad y precisión de ambas manos, el jazz contemporáneo muta en un festival de bop vibrante que nos devuelve a la esencia más legendaria de esta música maravillosa. Temas como Oasis, Menganita, Kaixo o Invitation -este último de Coltrane- fueron una muestra elocuente de ello. 

La solvencia al contrabajo del incombustible Álex Cesarini y la solidez de Steinberg en la batería elevaron aún más el ya alto nivel de la interpretación de Kontxi Lorente.

 Por último y aunque ninguno de los trabajos de Kontxi, tiene desperdicio me permito compartir con vosotros las notas de audición que publique en su momento de tal trabajo: clicar, aqui, que creo os gustara.

 Y mas que nunca buscar la belleza...la música, entre otras artes, es una de las pocas trincheras que nos quedan en este mundo patetico...

Pepico Jazz (c) 2025

 

Samuel Blaser Trio o alquimia jazzistica....

 

Samuel Blaser Trio 

Samuel Blaser, trombón

Marc Ducret, guitarra

Peter Bruun, batería

Jimmy Glass  Off festival 2025

La música jazz evoluciona desde el mismo día en que nació: ragtime, bop, cool, hard bop, free… Una metamorfosis constante posible gracias a músicos de un talento descomunal que, en su momento, se atrevieron a explorar estilos y sonoridades desconocidas, asumiendo el riesgo que ello implicaba. Muchos quedaron en el camino, pero otros sentaron cátedra con sus nuevas propuestas y contribuyeron a consolidar el jazz como un arte mayor. 

Ayer, en el Jimmy Glass, tuvimos la ocasión de asistir a un concierto en el que sus músicos ejercieron de auténticos alquimistas, entregados a la búsqueda, evolución y descubrimiento de nuevos sonidos y armonías. El trío, liderado por el trombonista suizo Samuel Blaser e integrado por Marc Ducret a la guitarra y Peter Bruun a la batería, ofreció un concierto de jazz de vanguardia… pero de una vanguardia ya muy adelantada, en la que estos alquimistas del sonido experimentaban con las posibilidades de sus instrumentos, combinando estética y explorando armonías absolutamente desconocidas para quien suscribe. 

El resultado: un concierto sumamente sugestivo, interesante y, por qué no decirlo, arriesgado. No es una música para escuchar mientras se lee o se pinta; es, como un buen caldo riojano, una experiencia que exige ser saboreada con atención, descubriendo sus matices. Estos sonidos invitan a la escucha concentrada, a apreciar cada detalle, y casi siempre acaban proporcionando un placer inesperado. Cabe destacar la habilidad de estos músicos en la búsqueda de nuevas estructuras y su maestría para extraer de sus instrumentos texturas y timbres tan inesperados como cautivadores.

 Buscar la belleza siempre. Hasta otro rato.

Pepico Jazz (c) 2025

Perico Sambeat plays Zappa X aniversario. (Y que cumplais muchos mas...)

 

XIV Festival de Jazz Contemporáneo del Jimmy Glass

.Perico Sambeat Plays Zappa - Décimo Aniversario

Perico Sambeat, saxo alto / soprano / flauta / dirección

Clara Juan Soler, saxo tenor

Voro García, trompeta

Paco Soler, trombón

David Cid, piano

Iván Cebrián, guitarra

Miquel Álvarez, contrabajo

Miquel Asensio, batería

Con este concierto vimos y escuchamos la unión, a través de la música, de dos mundos diferentes: el planeta jazz y el planeta rock progresivo -de vanguardia e iconoclasta- de Frank Zappa. 

Hace diez años, a partir de una idea inspirada por Chevi Martínez, alma mater y programador del Jimmy Glass, gran conocedor de la obra del músico de Baltimore, y llevada a cabo por ese genio del jazz -saxofonista, compositor, arreglista y formador- Perico Sambeat, se tradujo el lenguaje musical de Zappa al lenguaje jazzístico. El resultado fue, como dijo hace tiempo el gran director de orquesta norteamericano Nick Kamen, que cuando se junta una orquesta sinfónica y una banda de rock se genera una supernova de extraordinaria belleza. 

Y anoche, al chocar dos mundos tan talentosos como la música de Zappa y el jazz, se generó una maravillosa estrella en forma de obra musical.

 De la mano de la flor y nata del jazz en Valencia y en España, en un formato de nueve músicos que por momentos sonaron como una big band, haciendo uso de su talento, de efectos especiales muy bien utilizados y dirigidos con el criterio de Sambeat, y acompañados por la calidez que da la cercanía con el público, asistimos a un espectáculo que combinó la fuerza de las composiciones rockeras con la maravillosa capacidad creadora e improvisadora del jazz. 

Un concierto que, creo, recordaremos durante mucho tiempo y que, en estos tiempos de música de plástico, de mucha "viruta", de falsas verdades y de zafiedad, se agradece -y mucho-. Así que, feliz cumpleaños, y que cumpláis todos y todas muchos más, que buena falta hacéis.

Pepico Jazz (c) 2025

Stringer things

 

Sección Off Festival del Jimmy Glass

Stringer Things

 Carlos Medina, guitarra

Iago Aguado, guitarra

Javi Pérez, contrabajo

Quique Ramírez, batería

Stringer Things es un grupo de músicos valencianos integrado por los guitarristas Carlos Medina e Iago Aguado, junto a Javier Pérez al contrabajo y Quique Ramírez a la batería. Músicos jóvenes con mucho talento y bases musicales muy profundas. Su música, dentro de las estructuras y armonías típicas del jazz, se impregna de toques de R&b, blues e incluso rock. A destacar el diálogo y la compenetración entre los guitarristas, así como la fortaleza de la sección rítmica.

Buscar siempre la belleza.,

Joe Sanders Quartet

 

Joe Sanders Quartet

Joe Sanders, contrabajo

Plume, saxo alto

Seamus Blake, saxo tenor

Kendrick Scott, batería

Alguien definió una vez la sensación de escuchar jazz como la de observar, en una tarde otoñal, a una bandada de pájaros volando a gran velocidad, entrecruzándose sin chocar y ofreciendo un espectáculo tan caótico como bello. Algo muy similar fue lo que vivimos anoche en el Jimmy Glass,  ante el cuarteto del contrabajista Joe Sanders. El grupo, integrado por el saxofonista tenor Seamus Blake, Plume al saxo alto y Kendrick Scott a la batería, desplegó un concierto que transitó con soltura por los senderos del free jazz, siempre dentro de los cánones que impone esta disciplina incluso en el marco del jazz contemporáneo. 

La sección de vientos escribía diálogos potentes, bien construidos, con ideas claramente definidas y una arquitectura sonora impecable. En contrapunto, la sección rítmica -con Sanders al contrabajo y Scott en la batería- tejía bases cambiantes, estructuras dinámicas que marcaban el pulso y daban libertad a los metales para volar cada uno a su manera; como esos pájaros que, aun siguiendo trayectorias distintas, mantienen un orden perfecto y una estética irresistible. El resultado fue una velada de jazz contemporáneo de gran nivel. 

Y recordad siempre: buscad lo bello.

Pepico Jazz (c) 2025

Jazz als barris: Latin jazz Sedajazz

 

Latin Band sedajazz

Parque de la Pergola - tres Forques Valencia.

Jazz al barris 2025

Kontxi Lorente: Piano.

Eva Catalá: Percusion

Jose Luis Porras: Contrabajo.

Tania Tania: Voz

Miguel Angel Bosch: Trompeta

Francisco "Latino" Blanco : Saxo y flauta

 La tarde estaba fresquita, nada fuera de lo común para ser noviembre. Sin embargo, la Latin Band Sedajazz se pasó por el barrio de Tres Forques y logró lo imposible: transformar el aire frio en puro calor caribeño. Boleros, ritmos cálidos y una contagiosa simpatía se mezclaron en una velada que desbordó simpatia, energía y talento. Con la voz cálida de Tania Tania, el grupo desplegó una sección de metales de auténtico lujo, integrada por Don Francisco "Latino" Blanco y Miguel Ángel Bosch. A su lado, una base rítmica impecable -Kontxi Lorente al piano, Eva Catalá a la batería y José Luis Porras al contrabajo- sostuvo el pulso del concierto con elegancia y swing. Uno de los momentos más celebrados llegó con el arreglo del clásico de James Brown, "I Feel Good", reinterpretado con una armonía jazzística tan sofisticada como festiva. El público lo agradeció tanta simpatia y buena música con palmas, entusiasmo y comunión con los músicos. 

 Y no quiero cerrar esta modesta crónica sin expresar mi gratitud a estos MÚSICOS, con mayúsculas, que de manera vocacional, heroica y casi desinteresada, nos regalan momentos de felicidad auténtica y arte mayor en forma de música.  Gracias. Que la música no deje de sonar jamás. 

Buscar la belleza: es la única forma de seguir en la brecha en este mundo tan asqueroso.

PepicoJazz (c) 2025

Dave Murray Quartet

 

David Murray Quartet 

Novembre jazz UPV

4/11/2025

Auditorio Alfons Roig UPV

David Murray · Saxo Tenor 

Marta Sánchez · Piano

Luke Stewart · Contrabajo

Chris Beck · Bateria

Francesca Cinelli · Voz

El saxofonista californiano Dave Murray, junto a su cuarteto habitual, actuó en el auditorio Alfons Roig de la Universitat Politècnica de València, dentro del festival Novembre Jazz. Murray se presentó con un cuarteto muy sólido en el que, por destacar a algunos miembros, cabe señalar al contrabajista Luke Stewart y a la pianista Marta Sánchez, sin menoscabar en absoluto el excelente trabajo del resto del grupo. El repertorio estuvo compuesto por temas de sus trabajos más recientes, interpretados con un estilo muy personal en el que se aprecian influencias del hard bop, cool jazz, free jazz e incluso del funky-groove. Este último matiz se hizo especialmente evidente en la parte final del concierto, cuando la intérprete Francesca Cinelli aportó, con su toque entre el rap y la poesía, una nota de elegante modernidad a la interpretación de Murray y el resto de músicos.

 Buscar la belleza, siempre.

José Segura (c) 2025